Zé Colméia

     Hoje eu quero falar sobre um personagem que acompanhou muitos de nós durante a nossa infância nos anos oitenta e também fez o mesmo com outras gerações. Este é Yogi Bear (Zé Colmeia), um personagem criado por William Hanna e Joseph Barbera (Hanna-Barbera), que nos acompanhou durante muitas noites assistindo TV. É um urso de cor marrom que usa um colarinho com a camisa verde e chapéu Stetson e gravata da mesma cor do chapéu.

     Tudo era muito característico deste urso, tais como tambores soando sempre que andava, seu discurso em dísticos, a sua repetição contínua de Ey, Ey, Ey, Ey, Ey!. Ele também era extremamente teimoso e quando ele decidia que havia algo como voltar atrás, ele tinha que fazer.

     Os personagens principais de Zé Colmeia. O que eu mais apreciava, além do Parque Yellowstone eram os turistas, especialmente quando traziam cestas bonitas cheias de alimentos e sanduíches deliciosos, comida. E, em muitos de seus capítulos foi sempre para caçar alimentos de alguns turistas que iam a visitar este parque nos Estados Unidos.

      Apesar de evitar Zé Colméia quase sempre cometia alguma loucura ou seria capturado pela guarda do parque, e estava sempre acompanhado de seu melhor amigo, urso Catatau.A relação de Zé Colmeia com Catatau ultrapassa fronteiras e pode ser comparada com a relação de Dom Quixote e Sancho Pança.

      Eles são bons amigos, aventureiros e curiosos, além disso compartilham a mesma característica de ter um líder e um seguidor. Catatau também era um urso, só que bem menorzinho e de raciocínio bem lerdo. Ao contrário de Zé Colmeia, Catatau não gosta de transgredir as regras do parque, mas devido a sua ingenuidade acaba sempre caindo na conversa do Zé Colmeia.

Pica-pau

      Woody Woodpecker ou  simplesmente pica-pau é um curta-metragem de animação criado por Walter Lantz e originalmente concebido pelo cartunista Ben Hardaway, também autor de Bugs Bunny e Daffy Duck, que compartilham um estilo de comédia maluca, sobre um animal antropomórfico. Produzido por Walter Lantz (Walter Lantz Productions) e distribuído pela Universal Studios, o Pica-Pau apareceu no final de 1930 e apareceu regularmente até 1972, quando Walter Lantz fechou seu estúdio. 

     Walter Lantz criou esse personagem durante sua viagem de lua de mel. Um dia, enquanto chovia, ouviu um pica-pau insistente que mantinha a perfuração de seu telhado. Irritado, saiu da casa e atirou uma pedra para assustar, o que não o alcançou e antes que o pássaro emitisse um grito peculiar que foi o que levou ao riso estridente e característico deste personagem. O criador tinha todos os episódios em seu escritório e mostrou aos telespectadores como cada desenho animado foi feito, mostrando os objetos primários para criá-los.

     Na década de 1940, a personalidade de pica-pau era decididamente extrovertida, louco, e sem preconceitos, oprimindo seu oponente com piadas ocasionais. Estas características e o realismo de suas histórias em quadrinhos lhe rendeu grande popularidade na platéia, mas o personagem "louco" teve de ser gradualmente reduzido a partir de 1950, quando o Pica-Pau começou suas aparições na televisão e seus diretores deveriam cumprir com os regulamentos federais para proteger os maus exemplos.

      Embora as características físicas do personagem tenham variado ao longo dos anos, suas características de destaque são o topete vermelho, em particular o peito branco e o agressivo comportamento que se assemelham a espécie de pica-pau endêmica nas regiões orientais dos EUA.

     O personagem Pica-Pau foi visto nos EUA como o mais politicamente incorreto e ousado do seu tempo. Em sua segunda fase, Woody Woodpecker tornou-se mais moderado. Ele mudou sua aparência física, mas também quebrou o molde definido em desenhos animados daquela época. Este famoso personagem tem sido destaque em 197 filmes e 350 desenhos animados. A série consiste em episódios de meia hora que não só tiveram o pica-pau, como também Andy Panda, Chilly Willy, Leôncio e muitos mais.

Pinky e Cérebro

      Pinky e Cérebro "(1995) foi uma série de TV" da Animaniacs ", devido ao seu grande sucesso alcançou seu próprio espaço e conseguiu ter 65 episódios. A história é centrada em dois ratos de laboratório, que todas as noites escapam de sua jaula para tentar conquistar o mundo. Cada plano é elaborado por Brain, um roedor que, depois de ser vítima de certos experimentos, desenvolveu uma inteligência superior que o convenceu de que seu destino era simplesmente para ser o líder da Terra. Ao seu lado estava Pinky, um cérebro de camundongo muito sem noção cómico e simpático que o ajudava, porque ele considerava seu melhor amigo.

    Na minha opinião esta foi a melhor equipe de comédia dos anos 90, ele marcou novamente ao abordar a necessidade de oposição ao criar um eficaz pólo de humor. Desde o " Laurel e Hardy ", através de" Os Três Patetas " a química díspar dos protagonistas é um recurso que foi renovado e que até hoje continua a ser ocupado em filmes como" Homens de Preto "e" Bad Boys " .

     O desenvolvimento do personagem nesta série é incrível, todo mundo tem uma maneira única de se locomover e entender o que está acontecendo ao seu redor. Estamos sempre vendo os protagonistas de duas visões que contradizem completamente e que, com um humor muito inteligente conseguem criar histórias que se tornam clássicos instantâneos.

    O humor, embora em grande parte focado em um público mais jovem, os adultos têm muitos mais momentos e realmente pode ser apreciado por qualquer idade simples ao seu conteúdo. A frustração de cérebro quando se tenta explicar um plano para Pinky torna o humor frequente no desenho.

    O episódio de natal é um desses capítulos quase necessário em cada desenho animado americano. No capítulo cérebro decide sabotar o Natal infiltrando com Pinky a oficina do Papai Noel e coloca em um saco recheado de rato como seria uma mensagem subliminar para o papai-noel e forçá-los a submeter ao comando do cérebro.

Homem Aranha

        Quem cresceu nos anos 90, deve se lembrar da série de desenhos animados "Homem Aranha". No início dos anos 90, com o sucesso de "Batman", a Marvel decidiu empurrar vários personagens animados como os da série "X-Men" , "Quarteto Fantástico", " Homem de Ferro "," Hulk "... E, em 1994, chegou a vez do Homem-Aranha.

          Em um total de mais de sessenta capítulos, cerca de vinte minutos, que serviram para marcar uma geração inteira de crianças, adolescentes e adultos, provavelmente, que logo após, em seguida, acabaram indo para os quadrinhos ou posteriormente para filmes. Eu não poderia esquecer o nascimento de Venom (melhor do que histórias em quadrinhos), o confronto contra o Punisher. Além das histórias, que juntaram o Homem-Aranha e X-Men, apareceu Blade entre outros.

         A série termina com um belo capítulo onde Spiderman da uma despedida ao mundo... Embora o escritor John Semper tenha feito quadros para uma possível temporada após essa série. O episódio final conta que o Homem-Aranha deve procurar Mary Jane em diferentes momentos, mas fica um vazio na história, pois não se sabe ao certo o seu destino.

         A animação não é uma obra-prima (Peter tinha músculos muito exagerados para seu super-herói), mas se encaixa muito bem no espírito dos quadrinhos. Vilões memoráveis ​​são: em primeiro lugar eu colocaria Venom, Carnificina, Duende Verde, Duende Macabro, o Rei do Crime, Rhino, Dr. Octopus, Camaleão, Shocker, The Vulture, Caveira Vermelha, Dr. Doom, entre outros, e por parte do bem mais Spiderman: Homem de Ferro, Demolidor, Capitão América, Wolverine, entre outros. 

       É uma série altamente recomendável, pois são capítulos contínuos, desde que você os acompanhe na sequência, é muito divertida, mesmo hoje depois de novas séries do escalador de paredes, a série animada de 1994 continua ser um ícone no mundo dos desenhos da Marvel.

Super Campeões

         Eles revolucionaram a metade do mundo durante a década dos anos noventa e oitenta. Eles marcaram toda uma geração sob o lema "Super Cameões, mágicos bola." Não houve praticamente nenhuma criança que não tinha uma tatuagem da série, Tazo, etiqueta, história em quadrinhos ou qualquer tipo de merchandising de hoje que você pode imaginar.

        Super Campeões foi transmitido em mais de 26 países e deixou uma legado importante. Especialmente curioso é que a série não foi transmitida nos países de língua Inglêsa, por exemplo, o Reino Unido ou os Estados Unidos, sendo emitido apenas em países da America Latina. Na Europa chegou a países como França, Itália, Alemanha e Polónia, bem como fez muito sucesso na Espanha.

       As tramas e subtramas foram centradas no personagem de Oliver Atton, narrando suas aventuras desde sua infância até se tornar profissional no futebol nacional Japonês. A série foi apoiada até mesmo pela Football Association Japan por causa do potencial deste desenho para atrair seguidores para o esporte. Hoje, ainda é considerado um ícone em referência do futebol japonês.

       Uma das principais características da série são narrativas visuais de jogadas espetaculares de Oliver no campo. Competitividade foi a principal atração usando o ritmo da série, e poderiamos ficar por horas assistindo televisão. "Oliver e Benji" é, provavelmente, uma das séries mais populares de todos os desenhos animados. O personagem-chave na série foi Oliver, jogador da equipe dos Hawks, com quem as crianças mais se identificavam.

       Foi um ídolo e seu caráter era a chave. Tendo uma paixão máxima para o futebol, colocava uma grande atitude esportiva e competitiva a cada jogo. Benji era um rival de Oliver, mas como eles cresceram juntos  sua inimizade desapareceu e tornaram-se amigos inseparáveis. Benji era o goleiro formidável, um dos melhores do mundo.

      A série foi originalmente criada em uma história em quadrinhos de mangá em 1981. Seu objetivo era promover a prática do futebol no Japão. E eles conseguiram não só no Japão, mas deu a volta ao mundo. Dado o sucesso do mangá, decidiu-se passar a história em vídeo (OVA). Eles são responsáveis ​​por alguns dos maiores sucessos do mundo neste formato, como 'Pokémon', 'Dragon Ball', 'Love Hina', 'Street Fighter', 'Naruto' ou 'Yu-Gi-Oh!'.

      Todos os tipos de artigos de merchandising foram fabricados em inúmeras edições em consoles de videogame mais populares dos anos 90 e estreiaram em vários filmes que complementou e avançou o enredo do mangá. Mas se há algo de fenômeno em Super Campeôes,e que deve permanecer lembrado é o talento inato de Oliver para o futebol e suas jogadas espetaculares. São e serão, os mágicos bola.

Wally Gator

        Parece que a fábrica "Hanna-Barbera" nos deixou séries muito aclamadas entre as crianças, e desta vez eu quero lembrar o crocodilo (ou jacaré, para alguns) que tenho a certeza de encantar muitas crianças da geração dos anos 80 e 90.

       Este lagarto começou na televisão dos EUA, cujo primeiro capítulo foi emitido em 3 de setembro de 1962 em um programa infantil e nesse programa,Wally Gator  foi acompanhado pela série "Leoncio" A nova série de animação Hanna-Barbera " Leão da montanha "e"Tartaruga touché". Wally Gator seria definidcoo mo um jacaré na Flórida, com a aparência verde e pequenos membros. Anda ereto, com uma cauda e  também usa um chapéu roxo com fita preta.

       Seguindo a tradição da Hanna-Barbera, Wally Gator é um personagem adaptado a residência, um jardim zoológico, e o ambiente humano. Seu único desejo de fuga é devido a sua curiosidade para investigar a cidade, que ele se mete em muitos problemas com o Sr. Horacio (o guarda do zoológico). Horacio, o zelador do zoológico, um pequeno homem com uma grande cabeça, estava ficando louco procurando o lagarto quando ele embarcou em outra aventura à procura de novas experiências com seres humanos na cidade. Em alguns aspectos, se assemelhava a Zé colméia.

        Infelizmente, o mundo era frequentemente cheios de pessoas que viram o lagarto como um recurso tremendo para bolsas e sapatos. Wally Gator sempre acabava voltando para sua casa castigado.

Os episódios, dos quais apenas 52 episódios (divididos em 2 temporadas) foram feitos, duravam cerca de sete minutos que permitiam acompanhar o jacaré amigável em suas viagens.

       O personagem foi dublado pelo ator Lima Duarte, hoje conhecido ator da Rede Globo, os desenhos do Wally Gator chegaram no Brasil pela TV Tupi em meados da década de 1960 e desde então são reprisados com sucesso em várias emissoras. Depois de sua série de televisão, Wally começou a aparecer como estrela convidada em algumas produções da Hanna-Barbera.