O Demolidor

           1996 John Spartan (Sylvester Stallone) é um policial durão, na cidade de Los Angeles, cujo principal objetivo é capturar um perigoso criminoso chamado Simon Phoenix (Wesley Snipes). Quando bem sucedido, ele é acusado de usar métodos pouco ortodoxos que causam a morte de um grupo de pessoas que permaneceram como reféns. Ambos estão condenados a ser congelados pelo processo criogênico.

         Phoenix escapa do crioprisão e começa a aterrorizar uma metrópole agora chamada San Angeles, onde aparentemente não há paz, harmonia e tranquilidade. Para parar a barbárie criado pelo psicopata, a polícia também vai lançar Spartan, assim será possível deter as ações criminosas de seu inimigo.

         Uma mistura divertida de comédia e thriller de ação futurista é o que está à frente deste "Demolidor", um filme com traços cômicos que toma emprestado influências de "1984" de George Orwell e "Admirável Mundo Novo", de Aldous Huxley, servindo com uma temática para a construção de um filme de Sylvester Stallone inefável, que encontra um de seus melhores papéis.

            O filme apresenta um mundo asséptico, sincero e sem graça para ver, em que as canções são jingles publicitários mais bem sucedidos do século XX,. É uma sociedade desumanizada e dominada por um equilíbrio artificial criado e controlado por máquinas. Quem pode abrir os olhos para esta comunidade alienada? Sly como o herói, que, com seus métodos fascistas de regeneração coletiva vai enfrentar um gracioso e rude Wesley Snipes.

O Massacre da Serra Elétrica 1974

            Cinco jovens vão passar alguns dias na casa do avô de um deles, param primeiro no cemitério onde eles descobrem que o túmulo do avô foi profanado, no entanto, ainda na casa onde eles estavam caem nas mãos de uma família de psicopatas. The Texas Chainsaw Massacre é um daqueles clássicos essenciais da história do cinema; mas filme de terror; mas o subgênero slasher do horror. Este filme é que lançou e definiu este subgênero em que um grupo de jovens é perseguido por um psicopata.

           É um dos primeiros e um dos melhores filmes do gênero. Ele foi produzido na década de 70, quando o filme era diferente, não eram os mesmos valores, nos filmes atuais poderia ser mais arriscado, o que é visto em muitas cenas cruéis e devastadoras que não poderiam ser incorporadas em qualquer filme atual.

       Observa-se que os atores não são os melhores do mundo, mas também não tinham os personagens mais interessantes. Notável a atuação de Marilyn Burns, a menina que grita, coberta de sangue e Allen Danziger como o psicopata.

          Tem cenas que são registradas porque excedem os limites de violência, sadismo e imagens grotescas que normalmente vemos nos filmes. Depois de tantos anos, fui conhecer muitas coisas sobre as filmagens: o orçamento era mínimo e os atores tiveram de suportar condições terríveis, danos físicos em algumas das cenas foram algumas das surpresas.

Um Agente na Corda Bamba

       No filme, Clint é Wes Block, um policial, pai divorciado de duas filhas ( sua filha na vida real, Alison Eastwood), que investiga uma série de crimes sexuais, enquanto ele desencadeia seu lado mais perverso, mantendo-se com prostitutas e strippers que apenas adicionam à pilha de vítimas e o assassino se aproxima lentamente do seu círculo familiar.  

       Nós estamos diante do filme típico desenvolvido com base em uma idéia que parece interessante no papel, mas apenas deixa a tela mais conservadora e menos emocionante possível. Tightrope não só não surpreende o público, mas ao longo do tédio mata de paciencia os telespecatores. E este é realmente um crime com o público que assistiu nos cinemas da época. 

       A fórmula para um bom thriller é obter a tensão e suspense proporcionais ao desenrolar da trama para, no último ato, terminar com um clímax que deixa você de boca aberta. Apesar de um início intrigante, a tensão deve diminuir até atingir o final. Em suma, o filme foi muito criticado por esta queda de rendimento do enredo da metade para o final do longa.

       No entanto, há um momento no filme que brilha e faz valer a pena te-lo assistido ... pelo menos até o minuto 33, quando se constatar que: Existe o cereal Donkey Kong! A Nintendo pagaria por este anúncio? A empresa japonesa interessou de alguma forma no marketing que o filme iria proporcionar.A caixa de cereal é a coisa mais interessante que eu me recordo deste filme. 

Capitão Harlock

             A série de shonen ai é baseado em um mundo futurista onde a humanidade deixou o desejo de conquista que se espalhou por todo o universo. Vários dedicam ao lazer e entretenimento, os homens não são capazes de suportar o fardo de suas vidas, livre de obrigações. No entanto, muitas pessoas que viram as suas vidas desperdiçadas em um terreno inerte de esperanças e sonhos, embarcam novamente em navios a navegar o universo em si.

            E o governo da Terra, criticando essa conduta, acusado de piratas e criminosos. Assim nasceu a figura dos piratas do espaço, que, no final do terceiro milênio, começou a crescer. Tudo começa quando uma grande esfera negra cai na Terra. Professor Daiba com seu filho Tadashi descobre que este objeto foi enviado pela Amazon, uma espécie extraterrestre que possuia planos para invadir a Terra. 

           No entanto, nenhum governo acredita nesses fatos, e entram em campo como algo casual e insignificante. Mesmo quando o professor Daiba é assassinado, ninguém faz nada. Isso enfurece Tadashi, que vê a única solução, embarcar em Arcadia, pedir a ajuda de Capitão Harlock e, juntos, lutar contra a Amazon para que eles possam vingar seu pai.

           Mas, aos poucos, Tadashi descobre que a tripulação e o mesmo Harlock têm suas próprias razões para lutar, como Rafflesia, a Rainha das Amazonas. Assim, a guerra por terra não serve apenas para proteger o planeta ou conquistar, mas para descobrir quem está por trás desses atos.

Popeye

             Seu nome vem do Inglês Pop-eye / pɒpaɪ / que significa literalmente Eye nervoso, mas refere-se a seu olho cego, termo comum para os marinheiros. Popeye é caracterizado como um marinheiro independente com uma forma peculiar de falar, músculos super-desenvolvidos de antebraços e um tubo de haste do milho onipresente em sua boca. 

             Uma das características mais populares deste personagem é o consumo de espinafre, que aumentam a sua força para limites sobre-humanos. Repetía a história ao longo de cada curta: um vilão, geralmente Brutus sequestrado a namorada do Popeye. A tentativa de salvamento marítimo, mas seria derrotado. Depois disso, Popeye come espinafre para dar-lhe força sobre-humana e derrotar o vilão. 

             A referência à presente nos espinafres e tiras de quadrinhos curtas vêm de um estudo publicado, devido a um erro de impressão, alegou que estes tinham um teor de ferro. O erro foi descoberto na década de 30, mas não foi publicado até TJ Hamblin escreveu sobre ele no British Medical Journal. 

            Para mostrar a importância do Popeye, foram nestes lugares onde ele apareceu ou foi lembrado: As Meninas Superpoderosas; Memórias da Emília (Monteiro Lobato); Zorra Total; Os Padrinhos Mágicos; Chaves; mascote do Clube de Regatas do Flamengo; Bob Esponja; O Fantástico Mundo de Bobby.

Speed Racer

           Speed Racer, um jovem e audaz piloto de corrida de dezoito anos, dirige o carro Mach 5 criado por seu pai (Pops) e vive diversas aventuras dentro e fora das corridas. Speed e o Corredor XSpeed está sempre disposto a lutar pela justiça e por seus amigos e sonha em ser o melhor piloto do mundo. Seu irmão mais velho, o Corredor X (o corredor mascarado) é na verdade Rex, o irmão mais velho de Speed, que fugiu de casa após sofrer um acidente durante uma corrida e discutir com seu pai, que não queria que seu filho voltasse às pistas. Tornou-se agente secreto da Interpol.

          Gorducho, o irmão mais novo de Speed com 7 anos de idade junto com Zequinha (Chim Chim em Inglês), seu macaco de estimação, estão sempre presentes nas aventuras, normalmente escondidos no porta-malas do Mach 5. O Mach 5, carro de corrida de Speed, tinha um arsenal de equipamentos que ajudavam Speed a se safar das enrascadas em cada uma de suas aventuras. Em seu volante existe um painel de controle com 7 botões, cada equipamento especial estava relacionado com a letra de seu respectivo botão.

          Speed, Sparky, Pops e Trixie Trixie é a suposta namorada de Speed, (apesar de nunca tê-lo beijado) tem 18 anos e faz parte da equipe, pilotando o helicóptero que auxilia nosso herói quando ele se mete em encrencas.

          Pops Racer é o pai de Speed. Engenheiro renomado, após ser demitido de uma grande empresa de corridas resolveu montar seu próprio time e efetivar o seu mais audacioso projeto: a construção do Mach 5. Sparky é o mecânico faz-tudo da equipe, sempre tentando evitar que Speed se dê mal tomando decisões precipitadas, tanto dentro como fora das pistas.

Drácula 1958

               Desprezado em sua estréia pelos críticos britânicos, o tempo tem levado muitos a chamá-lo o melhor filme baseado na contagem da Transilvânia infame; mas, sinceramente, eu duvido que a maioria sequer viu um quarto da lista de setenta filmes da Wikipedia, que, surpreendentemente, não inclui essa obra-prima do cinema espanhol que é Brácula: Condemor II . 

               De qualquer forma, o sucesso de Drácula resultou em série, mas esta primeira incursão do martelo no mito do famoso vampiro é talvez o mais famoso e foi um marco para a produção britânica. Drácula é baseado no romance de Bram Stoker, mas não o segue cegamente. As diferenças são evidentes a partir do início do filme. Jonathan Harker é apresentado no castelo do Conde para organizar sua biblioteca e não como advogado, e sabe desde o início a natureza diabólica do seu exército, que planeja se livrar da população. 

                Quando Jonathan não retorna de sua viagem, seu amigo Dr. Van Helsing, que dedicou sua vida a estudar vampiros porque o resto dos passatempos do século XIX já são muito visíveis, são apresentadas em Klausenburg de pistas sobre seu paradeiro. No entanto, assim como o médico chega ao castelo, o próprio Drácula enviado por transporte expresso Karlstadt à procura de um substituto para o seu último amor, levando-o a noiva de Harker, Lucy Holmwood,a  meia-irmã Mina. Se alguém é capaz de explicar por que o escritor inverteu os papéis de Lucy e Mina, sou todo ouvidos. 

                 A partir desse momento começa uma caçada única, e apesar das diferenças com o romance de Bram Stoker, o roteiro de Jimmy Sangster é sólido o suficiente para que não queria submeter-se a um envoltório cheio de ironia. Terence Fisher, um dos melhores diretores que trabalhavam para Hammer, fez aqui um trabalho notável em coordenar o trabalho de grandes artistas para compor uma peça de alta qualidade cinematográfica, graças à sua fusão incomum de horror e erotismo.

Atari - Double Dragon

            A versão Atari Lynx do popular jogo Double Dragon foi distribuída pela Telegames em 1993, sendo uma versão muito fiel do original com um pequeno bug que será discutido mais tarde, por isso é uma grande batalha para um ou dois jogadores que poderiam ter-se um dos melhores jogos de Lynx, se não fosse por essa falha. 

           A jogabilidade é exatamente a mesma que o original ou qualquer de suas versões. Controlando Billy ou Billy e Jimmy se jogarmos com um amigo, com o objetivo de atravessar cenários para o final da fase e ter que lutar contra um chefe na fase final, tendo cenários com um efeito de profundidade muito semelhante a jogos como Final Fight ou Golden Axe. 

        Os gráficos dos personagens estão presos a sua versão de recreação, além de seu tamanho generoso possuem boas animações e inimigos bem feitos e são também muito semelhantes ao original, embora o personagem Abobo seja alterado. Os cenários são variados e detalhados, e muito bem construidos, embora a resolução seja muito pequena. Musicalmente encontramos músicas de boa qualidade, além de alguns efeitos de sons variados e atraentes. 

       Virando-se para a questão da jogabilidade, devo dizer que o controle que temos sobre os personagens é muito simples, permitindo que ambos os movimentos sejam facilmente reproduzidos, o único defeito é a sua baixa resolução, com o tamanho dos caracteres sendo muito grande. O Jogo possui a extensão do mesmo modo que no original, e tem uma dificuldade considerável. 

Super Smash TV

             Ah, o Smash TV... e frustrantes, mas muito boas lembranças. Acclaim levou o jogo para o mercado, adaptando-se, entre outras plataformas, para o Super Nintendo, cuja versão é a melhor que existe para o console e, portanto, toma a palavra "super" na frente. Além disso, é a única versão do jogo que eu joguei.

            Smash TV é limitado a transferir o que seria um programa de televisão desprezível para o campo de 16 bits, uma vantagem marcante para oferecer algumas horas de entretenimento e diversão, o conceito: sobreviver ao programa e, acima de tudo, garantir a fruição pública, porque queremos cobrar um pico de anúncios. Por sua vez, o fato de que tudo é parte de um programa adiciona um toque bem-humorado para o jogo e remove os empecilhos habituais dos jogos.

            Na verdade, no jogo, os concorrentes não participam do programa, mas fazem de bom grado a escolha para aspirar aos prêmios fabulosos. Eles, como o leitor ou espectador, também fazem parte da piada. A mecânica do jogo é simples: matar rapidamente tudo o que aparece na tela, recolher dinheiro e prêmios, e ir para a próxima fase e repetir tudo novamente.

            Há um total de três fases, cada uma das quais está dividida em cerca de uma dúzia de arenas de batalha. Cada quarto tem quatro portas que vão sem escalas aos covardes inimigos: indivíduos com bastões, robôs explosivos, homens-serpente. Quando tivermos exterminados cada um deles, podemos passar para a próxima sala e continuar o jogo. Há uma variedade de cenários. A terceira fase do jogo, de fato, tem dois chefões. Eu nunca consegui passar da terceira, porque os inimigos parecem inesgotáveis.